△ 二人合作電影《平原上的火焰》，劉昊然奉獻了演員生涯的第二次吻戲但哪怕貴為金馬影后，姐妹花都沒有得到大比例的祝福。輿論將二人對半劈開，左邊「戀愛腦」，右邊「心機女」。Sir無意深究部分捕風捉影的揣測，也不愛跟風八卦。將好作品掰開揉碎，總能窺見比人設更複雜的人性，比事實更深邃的現實。從昔日互相成就，演變成短視頻里屢屢拉踩的「宮斗戲」，娛樂八卦里資源咖與江湖野丫頭間的影壇對決......讓「七月與安生」這對烈愛傷痕姐妹的生命力，遠超安妮寶貝的文本，更超出當初劇組任何一個人的期望。而且這場融合性別話題、名利紛爭、關係親疏……浩浩湯湯的聲色大戲就沒停過。六年彈指一揮間，角色的錯位或許可以在下一部戲裡被糾正，但全情投入、付諸性靈的表演卻讓兩位女演員至今還在現實的錯位中被辜負、被審視、也被圍獵，始終等不到人戲兩清，真正的鬆弛感。當年周冬雨和馬思純在片場相遇，一個24，一個28，都是女演員最「易變」的時候。本來呢，想要周冬雨演乖乖女七月，馬思純，是問題少女安生。周冬雨在此之前最出彩的表現，無非是《山楂樹之戀》。而馬思純，哪怕現在提及，不少人也會脫口而出：欸，黎吧啦，你很有名。但曾國祥和她倆一見面——哎呀，你倆怎麼跟我想的不一樣啊。小姨蔣雯麗，姨夫顧長衛，媽媽是內娛第一代經紀人，演藝世家，天之嬌女，斯文聽話。父母雙全，按部就班，考大學，進體制，結婚生子，買房還貸。電影中塑造的兩個女孩，幾乎等同於傳統意義上，也是電影敘事中的兩種符號：蕩婦與聖母。他們腦子裡只有兩種女人，一種多情女，一種純情妹；一種是傷過他的壞女人，一種是像他媽一樣的好女人，好到沒欲望。
在於她沒有選擇，原生家庭為她提供了一切方向，卻也隱去了其他的道路。自己都這麼好這麼聽話了，憑什麼不被愛，怎麼就不如人。「乖女孩」與「壞女孩」，在這場戲裡模糊界限，甚至對換。而這場戲也是外界猜測最多的，讓金馬評委決定頒發雙黃蛋的重頭戲。兩個不到三十歲的女演員，站上了多少同行夢寐以求的高台。但在Sir看來，這更像是某個極為緊密的存在，出現裂痕前的徵兆。躁動、安穩、深刻、淺薄、傳統、新潮、保守、放蕩……外面的人想進去，裡面的人想出來，所有人都扒着牆壁，糾結幾許。男性代表的，是外來的衝擊，荷爾蒙的涌動，以及女性與自我之間所不能持恆的單向較勁。而隨着男女關係的出現，「蕩婦」與「聖母」的污名，也被催化放大。無論男友幾個，獎盃幾座，工作多穩定，「好女孩」還是「壞女孩」。沒獎的說沒出息，有獎的說資源咖；男友是乖仔不行，反正是要被「玷污」的，是浪子更不行，反正是要禍禍傻白甜的；性格大大咧咧的不行，敏感的也不行；太胖的說走樣，太瘦的「像男人」……是打破「好」與「壞」的定義，讓女性從枷鎖中掙脫出來，尋找自己。無論電影的角色怎樣努力地將女性從傳統的偏見中解放出來，卻還是敵不過更為魔幻的現實。她們的中間，插了一群網友，他們面目或許模糊，但性格卻相當鮮明、強硬：現在大概能看出來，《七月與安生》並不是什麼狗血的相愛相殺，互助互虐。了解安生可憐的身世後，趁女兒進廚房，她悄悄湊到安生耳邊。無論是對親女兒的規劃保護，對乾女兒的鼓勵開解，都不過是這位「過來人」的一廂情願。直到徹底停止流浪，安生才摘下它，七月看見還忍不住問：不是代表愛情，而是世界對她們的馴化，是女人必須要留給自己的那條「退路」。標定好坐標系，無論走到多遠，逃向哪個方向，總能用一個嚴謹而刻板的坐標總結一幅血肉。輿論圍剿下，比起「雙黃蛋」的長線發展，人們更關心「心機」。許多人終究不相信，在利益當先的名利場，女明星或者女演員只有一種本能：所以，為了營業就必須撕扯、拉踩，必須學會跟紅頂白、嫌貧愛富、前恭後倨等等戲法。只有她們承擔了這樣的「期望」，就會讓一些網友得到簡單粗暴的自我安慰。你要問Sir，周冬雨與馬思純的關係真的好嗎？她們還是朋友嗎？但這樣的問題，如果換成生活中的兩個人，無論男性還是女性，其實答案也一樣不確定的。獲獎後的金馬見面會，有關擇偶觀，周、馬二人給出了各自答案。我從小的願望就是結婚生孩子
而是感慨，曾經留下過讓女性表達欲望和觀念的空間，哪怕這些觀念會變，會矛盾，會相悖。▲他不失蹤肯定國慶冠軍？
▲又要舉國封殺她？你是否聽見所有女人在哭
▲B站吹爆的年度喜劇，不配進電影院？
▲國慶檔，別被他的臉嚇跑了
▲超出預期，一天後等它爆
▲「孩子，你朋友被我吃了，真香」
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