鑽石舞台

寫在前面

之前給大家推薦過一套莫奈和葛飾北齋的大藝術家系列書籍，收到的反饋很不錯。

所以今天繼續給大家推薦2本提升審美和了解藝術家成長史的書籍好了，當然，買書附贈的超值福利大禮包也是少不了大家的。

不過大家先別急，等我介紹完便知～

金色與欲望

我最近迷上了一幅畫。

起初我看到這幅畫的時候，是不以為然的，只覺得這種土豪風實在是欣賞不來，畢竟大面積的金色太過於浮誇了。

但是當我再多看它幾眼，我竟然感受到了一種浪漫和美好的感覺，而且那種輪廓線色塊聚焦的構圖處理方式，很貼切地將戀人之間那種獨有的，你中有我，我中有你，只願與你獨享這二人世界的美妙感覺給描繪出來了。

而從設計的角度來說，各種幾何圖形的對比運用、元素之間疏密的對比運用、不同材質肌理的結合運用、寫實和扁平風格的混搭運用、各種對比色互補色的碰撞等，都帶給了人很強的視覺衝擊力，讓人很難不產生一些情緒上的反應，很難不再多看它幾眼。

沒錯，我說的這幅畫，就是世界名畫《吻》：

（奧地利知名象徵主義畫家，古斯塔夫·克里姆，創作於1907-1908年）

這是一幅不管你是處在單身狀態，還是失戀狀態，或者是戀愛狀態中的人，都無法不為之產生觸動的畫作，畢竟愛一個人，就會忍不住想要去擁吻對方，不是嗎？

並且這世上，應該也沒有人不渴望被愛。

同時仔細去看，這幅畫又會讓人感覺到愛的危險性和不確定性，也就是一面是浪漫和快樂（比如用左邊的繁花來寓意），一面是痛苦和脆弱的關係（比如右邊的懸崖來寓意）。

不得不感嘆，藝術家的內心世界，的確是細膩而豐富的，其表現情感和思想的手法也是獨樹一幟的。

而這位藝術家就是奧地利的維也納分離派創辦人的繪畫大師——古斯塔夫·克里姆（1862年7月14日－1918年2月6日）。

那麼克里姆特是誰？

維也納分離派又是什麼來頭呢？

接下來讓我為大家一一揭曉。

身為設計師的你可能不一定知道什麼是維也納分離派，但你肯定聽過作為現代工業設計起源的包豪斯，而推崇「將藝術與實用相結合」理念的維也納設計工坊其實是比包豪斯更早的現代工業設計的開山鼻祖。

所以你也可以理解為維也納設計工坊是作為現代工業設計起源的包豪斯的搖籃。

而維也納設計工坊又是由分離派建築設計師約瑟夫.霍夫曼創辦的，作為分離派創辦人的克里姆特又是維也納設計工坊的藝術顧問。

它們和他們之間，大致就是這麼個關係。

所以這也是為什麼很多人說克里姆特對現代設計有着深遠的影響的原因之一。

直到今天，他的作品依舊是很多年輕藝術家和先鋒設計師們的靈感源泉，而且涉及建築、平面、服裝等各個設計領域。

這也是為什麼接下來我想要給大家推薦下面本書，也就是關於介紹這位藝術家的成長史和對其不同時期創作的200多幅世界知名畫作作了詳細解說的藝術類書籍的原因。

它這個書皮是那種磨砂質感的，摸起來軟軟的，然後書皮去掉後，其實它真實的封面是高端的黑色：

首先，看書第一步，當然是翻開目錄部分，看看全書的大致脈絡：

其次，因為這是一本講述藝術家整個一生的成長曆程、學習歷程還有創作歷程的書籍，所以書中也匯總了近200多幅克利姆特在不同時期創作的不同風格的畫作。

同時為了方便讀者理解，出版社編輯也給每一幅畫作做了詳細的註解，便於大家欣賞這些世界名畫，以及了解這些畫作背後的時代背景。

看完本書你就知道，其實藝術家也是要經歷學徒打基礎階段、模仿學習階段，最後才會形成自己的獨特風格走向藝術巔峰的階段的。

而克利姆特的風格發展，可以分為三個階段：歷史主義風格階段、黃金裝飾風格階段、五彩繽紛風格階段。

首先是早期的歷史主義風格階段（嗯，藝術家早期階段也跟設計師一樣，是體型很瘦，也是有頭髮的......）：

克利姆特年幼時家境貧苦，所以很早就有了要刻苦學習早日就業替家庭分擔壓力的覺悟。

由於學生時代的刻苦學習和私下練習，為克利姆特打下了堅實的繪畫基礎和藝術功底，所以在刻畫一些細節豐富的建築物或者人體肖像類作品時，他都可以高質量地完成。

說白了，這個時期的克里姆特主要繪製的都是一些非常寫實的、結構構圖相對平衡的神話類宗教類主題的壁畫作品，以及布面油畫作品：

他為客戶們繪製的人物肖像也是刻畫的相當逼真，滿滿的細節，說他是人形照相機也不為過，畢竟這可是1894年的畫作：

對質感細節光影結構等的把握無可挑剔：

雖然克里姆特從小家境貧寒，但憑藉自己的刻苦努力以及高超的畫技和良好的繪畫功底以及口碑，他終於為自己積累了不少客戶的捧場，所以賺到了一些錢。

這也為他日後開啟自己的黃金風格時期，邁入創作巔峰期打下了一定的經濟基礎，畢竟在當時他是少有的用真的黃金來作畫的藝術家。

這時候的克里姆特已經不滿足於只畫寫實類的畫作了，而是開始玩起了寫實+扁平幾何圖形相結合的創作玩法。

比如人體是寫實的有立體感的，而除人體以外的元素全都是扁平的畫風：

於是也隨之迎來了克里姆特的黃金風格階段的開啟。

1903年，克利姆特為了擺脫自己早期的學院氣息比較重的寫實類風格的影響，尋求靈感突破，走出創作瓶頸，他與朋友一起結伴去意大利旅行。

旅行途徑拜占庭古城拉文納，他被聖維塔萊教堂內滿牆鑲嵌金箔的馬賽克壁畫給深深地震撼到了。

而後回到維也納，克里姆特又受邀成為作為包豪斯設計搖籃的維也納設計工坊的藝術顧問，久而久之也被維也納設計工坊所提倡的「將藝術與實用相結合」的理念感染了。

加之其父親本就是一名金匠，克里姆特從小耳濡目染習得了不少與黃金有關的使用知識和技巧。

於是他開始嘗試在自己的畫作中大量的使用黃金等元素，並配合富有象徽寓意和裝飾性的幾何圖案。

再加上那時候很多富商看上了他的畫作，給的畫畫經費常常是不設上限，也就是不差錢，所以他也得以在自己的作品中融入了大量的黃金和更多貴重的珠寶等做裝飾性元素。

由此也就開啟了獨屬於他的黃金裝飾風格時代，逐步走向了創作的巔峰

其中最著名的要數我在前面提到過的那幅布面油畫《吻》：

還有同時期創作的《金衣女人》：

從克里姆特這個時期的作品當中，我們已經很少能看到寫實風格的影子了，而是形成了自己獨一無二的風格。

而在他創作出這些極具個人風格的巔峰之作之前，他還創作過很多類似使用輪廓線聚焦的構圖和幾何圖形堆疊以及裝飾性線條風格的風景畫和人物畫作，那時候他就已經玩起了平面構成了，各種幾何圖形和裝飾性線條的結合。

並且非常有韻律美，像有節奏的樂章一樣：

克里姆特對於這種幾何圖形+輪廓線構圖運用的熱情也體現在植物主題的創作上，比如你看下面右圖這幅《向日葵》，就很像是向日葵的肖像照一樣：

而左邊這幅風景代表作《花園》則在2017年3月1日,以47971250英鎊,約合人民幣4.6億元的價格,成為倫敦蘇富比夜場當晚成交價最高的作品。

克里姆特的藝術創作深受上流社會的喜愛，所以不少富商都成為了他的客戶，請他繪製肖像，同時他也不忘向其他一些藝術大師借鑑學習。

所以，其實藝術家之間也是會相互借鑑的。

比如在下面這幅畫中，我們就能看到印象派畫家惠斯勒的影子：

而在下面這幅畫中，我們又能看到其向藝術家馬卡特致敬的痕跡：

在他創作的風景畫創作上，我們又能看到印象派大師莫奈的影子：

在下面這幅畫作，我們又能看到梵高的影子：

同樣的，其他藝術大師也會借鑑克里姆特的創作。

比如，當我看到下面這幅畫作的時候：

我似乎好像找到了蒙得里安紅黃藍構圖的雛形：

而克里姆特的好友兼弟子席勒更是直接致敬了克里姆特的《吻》：

由此我們可以知道，再偉大的藝術家，也是離不開持續不斷的模仿、互相交流學習和借鑑的。

唯有保持持續不斷的學習，才能突破瓶頸，走向人生巔峰。

接下來，請跟着這本書，一起走進克里姆特的五彩濱紛風格時期（嗯，仿佛看到了身為設計師的我們的晚年形象...關鍵是我們還沒有藝術家這麼有錢有名）：

這個時期的克利姆特雖然在創作上依舊保留了對輪廓線色塊和幾何圖形以及以及裝飾線條的喜愛，但是在色彩的運用上卻變得五彩冰紛起來。

並且，能看到克里姆特對於很多不同國家的藝術風格借鑑運用。

比如日本浮世繪：

比如對中國的傳統文化藝術的借鑑：

比如對古希臘裝飾文化的延伸運用：

毋庸置疑的是，克里姆特在這一時期創作的畫作也是價值連城的。

像下面左圖這幅肖像畫《阿黛爾·布洛赫-鮑爾夫人肖像二號》就在以1.58億美元的價格成交價，於2006年6月在紐約佳士得被化妝品巨頭羅納德·S·勞德收購。

創下當時單幅人物肖像油畫最高拍賣價紀錄，同時也成為世界拍賣最貴的十幅畫之一。

而這一幅幅價值連城的藝術作品，以及這位偉大的藝術家的一生和其作品的手稿、創作過程、作品分析和解讀，以及他對於其他藝術家們的影響和各種書信往來記錄，甚至是關於這位藝術家和她的模特們之間的私情，全都匯集在了這本書里。

看完這本書你就知道，其實藝術家的成長過程也跟設計師的成長過程是類似的，就是要多看多思考，懂得從各個方面去借鑑，激發靈感，為自己所用。

寫到這裡，我想告訴大家的是，如果說一個人想要在政治、商業或其他專業領域有所建樹，就可以做看看相關領域的人物自傳。

那麼在藝術和設計領域則同樣如此，如果一幅藝術作品展現在你面前的時候，你完全不知從何欣賞起，那麼就不妨從這藝術家的出生背景、所處的年代、同年代及以前又有哪些相關的藝術家或風格等來着手分析，可能也就會有頭緒了。

感謝這本書，為我們呈現了一位獨具個性的，善於打破常規的，又勤奮好學的藝術大師，以及他在創作路上的各種堅持，所能帶給我們的精神力量。

以上就是我對於這為藝術家以及這本書的一些介紹了。

希望這本書也能成為大家了解藝術，提升審美修養，並找到一些欣賞分析藝術畫作方法的突破口。

書籍的結尾部分還不忘展示一下克里姆特的朋友圈，哈哈～

藝術與萌寵

介紹完了第一本書籍後，接下來我即將要為大家介紹的第二本書籍，是一本既有趣又開腦洞，同時也能增長見識的雜誌，準確來說是一本很厚的畫冊雜誌啦。

這本畫冊雜誌的封面工藝處理比較有意思，你從不同角度看到的都是不一樣的色彩，到時大家拿在手裡便知。

畫冊名稱叫《萌寵書緣》：

這本畫冊雜誌里匯聚了各個國家，不同時代的寵物起源以及藝術家和寵物們之間的創作故事。

比如明朝第五位皇帝，明宣宗朱瞻基，就是一會繪畫全才，山水、人物、走獸、花鳥等題材都很擅長，其中畫貓也是了得：

比如清朝第六位皇帝乾隆弘曆，也是一位全才，且尤愛畫自家的寵物狗：

比如日本200年前首屈一指的貓奴畫師歌川國芳，就畫貓無數：

比如墨西哥傳奇女畫家弗里達·卡羅，在其畫作中也多次出現各種動物或寵物：

再比如西班牙超現實主義畫家和版畫家薩爾瓦多-達利，他的貓愛搗亂，他反而對前來抱怨這隻貓愛在自己的藏品上搞破壞的人說：達利惹的麻煩只會提高它們的價值」。

多麼的傲慢又極具個人色彩，怪不得養的貓咪也那麼霸道咯～

還有很多歷史上知名的藝術家其實都有自己心愛的寵物，這些寵物不止是ta們生活中的好夥伴，同時也是身為藝術家的ta們的創作靈感來源之一。

其他更詳細和具體的介紹大家可以自行去翻閱這本寵物雜誌了解查看。

需要特別說明的是，這本雜誌其實也相當於是一本匯聚了不同國家不同時代的與寵物有關的，不同風格創意的繪畫集。

各種風格的插畫，應有盡有，美得不像話。

比如中國唐代周昉繪製的一幅粗絹本設色畫《簪花仕女圖》：

中國宋朝的《戲貓圖》：

比如意大利列奧納多.達.芬奇的《抱銀鼠的女子》（1489年-1491年）：

荷蘭畫家彼得.勃魯蓋爾創作於1565年的油畫作品《雪中獵人》：

比如日本浮世繪貓奴畫師歌川國芳的畫作：

比如法國印象派畫家皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿的《睡着的女孩》，1880年：

比如法國後期印象畫派的代表人物喬治.修拉的《阿涅爾的浴者》，1884年：

等等等......

還有很多很多超高清的世界知名畫家的知名畫作，都收錄在了這本雜誌當中。

除此之外，這本書收錄了很多當代年輕設計師們的關於寵物的創作和創意應用，也是表現手法和風格各不相同，比如線性風格、扁平風格、寫實主義風格、抽象派、國潮風、日本浮世繪等等都有：

竟然還有教你怎麼畫動物簡筆畫的呢：

當然，最厲害有趣的還是這個，借鑑世界知名畫作，玩移花接木的創作：

哈哈～看看取的畫作名：

還有下面這個系列的創作也很強，把知名畫作通過搭場景和拍攝的方式實現了出來。

比如梵高的自畫像：

被以攝影的方式借鑑創作後：

再比如我們前面介紹的克里姆特在五彩繽紛風格時期創作的《嬰兒》：

被以攝影的方式借鑑創作後：

是不是很有意思？

還有很多有意思的內容，和可以參考借鑑的繪畫方法和配色技巧，大家到時自己翻閱就知道啦。

相信在這樣一個看似大家都不太好過的時期，翻閱着這樣一本滿是萌寵和精美繪畫作品的書籍，人內心的那份浮躁和焦慮也是會被治癒的。

其實，不知道大家發現沒有，我每次給大家推薦的書籍，不管是封面設計還是工藝處理，或是內頁設計排版方面，都很有設計感，不管是拿在手裡，還會翻閱起來，都有一種美的享受。

不管你是設計師也好，還是插畫師也好，或者單純是設計愛好者或者其他與美有關的從業者也好，多看看這些排版設計精美，內容有料的書籍，都是很有必要的。

而我們的審美和藝術修養其實也是在看這些知名藝術家和精美的書籍中得到滋養的。

關於書本的價格及購書福利介紹

看到這裡，是不是已經按耐不住想要擁有啦？哈哈。

不過別着急，需要說明的是，這一次為大家推薦的2本書，是以套書的形式打包出售的，屬於是麵粉特供版書籍。

2本書的尺寸和厚度，大家可以參考下：

既然是特供版套裝書籍，那麼我這次為大家爭取到的價格和福利大禮包也都相當給力得啦。

也就是說，雖然大家買的是2本書而已，但實際上還會額外贈送大家5樣禮品，分別是：

一本價值68元的《克利姆特》色卡；

一套價值128元的珍藏版《浮世繪の貓》明信片合集；

一隻價值39元的藝術家系列帆布袋；

一套價值6.8元的《克里姆特》書籤；

一本價值9.9元的純色筆記本；

所以大家最終會得到以下7樣東西：

接下來我為大家展示和介紹一下這些福利獎品吧！～

贈品一：價值68元的《克里姆特》色卡一本

每一張色卡上面都有根據名畫提取的色彩搭配方案以及色號，可以隨取隨用：

給大家做一個演示，比如我們可以在ps里的調色版里輸入色卡上面的色值#CAB545，就得到色卡上的顏色了，如下圖所示：

注意我上面是適用於網頁的RGB模式下的色彩，如果我們想看印刷製品的色彩效果，可以在ps里按快捷鍵ctrl+Y切換為CMYK模式，如下圖所示：

CMYK模式就是比RGB模式的色彩看起來會偏灰一點，所以色卡上面的顏色和在電腦上看到的顏色略微有色差也是正常的，大家自己去實際感受一下就知道了啦，這裡就不做過多演示咯，畢竟就是個大致的參考而已。

由於克利姆特的作品大多是偏暗色調的，偏華麗、偏另類的，所以根據這本《克里姆特》色卡搭配出來的顏色大多也是這種調性，比較適合那種偏沉穩、厚重、華麗、個性化的風格需要，跟我之前我送給大家的《莫奈》系列色卡完全是不同的調子，因為莫奈的是偏唯美、少女、輕柔類的。

不同的色彩搭配風格，剛好有個互補，哈哈。

贈品二：價值128元的《浮世繪の貓》珍藏版畫冊集一套

接下來就是這套精美的實木材質的喵喵明信片套盒，可以說是相當精緻了：

套盒裡面包含了整整50張不同構圖、神態、姿勢的喵喵明信片海報，相當可愛又有料！～

而這個盒子如果你不想拿來裝明信片的話，也是可以當作一個小收納盒的，比如我給它墊一塊白色的絲滑面料後，它就被我改造成為一個飾品收納盒啦，簡直美得不像話：

不過正是由於盒子是實木的，所以每一個人收到的盒子的木紋和顏色略微有點不一樣也是正常噠，如下圖所示：

贈品三：價值39元的藝術家系列帆布袋一個

這個帆布袋我之前在公眾號送過一次，很實用，我自己現在每次去超市買菜都是背它啦，環保又省錢，畢竟現在一個購物袋都一塊多錢一個了。

我淨身高168cm，背出來是這效果，大家可以參考下：

帆布袋有三款藝術家圖案，梵高、莫奈、夏慕，隨機贈送哦：

贈品四：價值9.9元的筆記本一本

這個筆記本雖然不厚，但是看起來非常簡潔大氣，做工也好，攜帶方便，一共有8種顏色，顏色隨機贈送，我這本是橙色的：

贈品五：價值6.8元的《克里姆特》書籤一套

這套書籤一共9張，做工很精美的，每一張書籤都透着珠光質感，看起來blingbling的：

那麼，所有的贈品和書籍都介紹完之後，這套書籍福利大禮包到底多少錢呢？說出來你們可能不信：

一共價值600多元的東西，針對我們麵粉的優惠專享價只要228元錢，一件裙子的價格，大家就可以把所有的這些精美好物和知識都帶回家啦！～

哈哈～是不是超值？

不過這樣的福利優惠不是無限量放送的哈，而是有時間限制的。

也就是以上福利活動僅限在我發文後的24小時內下單的麵粉們才享有此福利（福利時間：2022年8月25日晚上10點——8月26日晚上10點）。

而8月26日晚上10點以後，也就是周五晚上10點過後下單的小夥伴們，就不再贈送這套珍藏版《浮世繪の貓》明信片合集啦，但除此之外的其他幾樣贈品依然是有的。

並且一周後這套書籍福利也會下架，不賣了。

so～購買鏈接在這裡，直接長按下方二維碼即可下單購買啦：

並且，倉庫那邊早已提前將大家的書籍都打包好啦，包裝得嚴嚴實實的，所以大家下單後就安心等待收穫就可以咯！～

以上，今天的藝術啟蒙就解說到這裡吧，剩下的內容需要大家自行在書中去翻閱，期待大家到時的收書反饋。

願我們一起從書籍中吸取營養，一起接受美的薰陶，成為更好的自己！～

晚安，我們下周一再見！～

這裡是《做設計的麵條》

一個專注於個人成長提升的公眾號

（每周一晚上10點準時更文，其他時間看心情更文）