鑽石舞台

不得不承認，上海確實是個國際化大都市。

上周的最後一天，我頂着上海靜安區的寒風，一個人跑到了大悅城的三樓，為的是一場大部分人都沒有聽說過的插畫展。

到達現場時大概是下午兩點左右，雖然商場的其他地方還殘留着一些聖誕節的餘溫，但畫展現場卻冷清得要命，從頭到尾，只有稀稀疏疏四五名參觀者，帶着三分好奇地進入參觀。

這場展覽的全名叫做「森倉円原畫展in SHANGHAI ~相簿彼女~」，顧名思義，這場展覽的主角，當然是這位叫做森倉円的插畫師了，她以細膩的筆觸與豐富的色彩，在國內外的畫手圈子裡都有着不小的名氣。

不過我認識森倉円的契機，則是因為2017年前後，世界第一位「虛擬主播（Virtual Youtuber）」，絆愛的誕生。

森倉円是絆愛的角色設計師，在絆愛出道的五年裡，由她繪製的多套服裝先後在絆愛的個人頻道和LIVE活動中出現，成為了絆愛除了「花Q」外，最重要的標誌之一（雖然到最後，她最常穿的也還是那兩件）。

森倉円在2018年所繪製的「輝夜月」風格絆愛

說實話，雖然展覽的規模不大，但整體的陳列設計還算講究，展覽除了一小塊絆愛專區外，主要以六名原創的少女為核心，以主人公的視點與相片的形式，展示了和六名少女共同度過的四季，算是挺好地貼合了主題。

至於為什麼場館內那麼冷清，除了時間或展覽宣發這些客觀原因外，我想歸根結底，還是因為畫展這種東西，它多少有些無聊吧，而且說真的，電腦插畫展它確實就是個無聊的東西，你通常看不到帶有層次感的物理筆觸，或是那種矛盾且複雜的自我表達。

但就算這樣，這個無聊東西對我就是有一種古怪的吸引力。

想去卻去不成的100人繪師展

我算是科班出身的美術生，上大學時，因為買不起昂貴的高級手繪板，靠着一塊再便宜不過的「bamboo」入門手繪板，接過一些簡單的插畫工作，雖然畫得不怎樣，但那時候的網絡插畫市場，已經開始出現了價位膨脹的跡象。

現在想來，如果那時候堅持畫畫，大概過得能比現在好上不少就是了。

2016年的暑假，我第一次有了獨自出國旅行的機會，而作為一個沒什麼救藥的死宅，「秋葉原」自然也成了這次旅程的大頭，但我很少和他人提起的是，我第一次「秋葉原之旅」的目的，除了普通的觀光旅遊之外，也是為了一名插畫師的個人展覽。

2016年在秋葉原UDX舉辦的「和泉つばす展」是我第一次參觀的線下插畫展

與森倉円一樣，和泉つばす是一名女性插畫家，也擁有許多男性插畫家所沒有的細膩與精緻，而我喜歡她筆下少女的最主要原因，則主要來自高中時期，玩過的一部名為《純白交響曲》的GALGAME，直到今天，我也將其當成最好的「純愛系」作品之一。

說起來，好像也就是那時候，秋葉原開始出現《9-nine-幾次九日九重色》宣傳海報的，沒想到直到今年，這個系列才有了完結的苗頭（可惡的分割商法）。

雖然我在那場畫展中待了很久，但現在回想起來，除了那些精美到讓我入迷的插畫外，也就只有「無聊」兩字一直停留在我腦中了。也是從那之後開始，我開始頻繁進出類似的插畫展覽或者相關活動，即使在停止畫畫了之後，這個興趣也一直保留着，其中監督、岸田梅爾、三輪士郎、伊東雜音等老牌畫師的活動都讓我印象深刻。

至於為什麼扯那麼多有的沒的，最主要的原因，可能還是想要感嘆上海國際化程度之高。在這次展覽之前，我幾乎沒有想到過，國內也會有人舉辦這樣的線下活動。

在我的老家，雖然漫展等活動也不算少，但這種插畫展，卻是想都不敢想的。不管是五年前，還是現在。

說起來，在這次展覽的絆愛特設展區，陳列着不少森倉円為絆愛專門繪製的賀圖，其中最新的一張，是半年前，用來祝賀絆愛五歲生日的插畫。一想到從那之後，已經過去了五年時間，難免心生感慨。我還是一樣對遊戲、動畫、插畫或是什麼別的亞文化充滿了着迷，但卻總有什麼不一樣了，只是那到底是什麼，到現在我也沒有搞清楚。