又是一年Podfest，好像已經連續參加三屆了，與注重聽友與主播互動的北京播客節相比，Podfest則更側重於行業的分析與展望。2021是個微妙的年頭，過去一年播客經歷了一個小浪潮，但也在年底開始展露出了一些頹勢：很多播客在「七個月定律」作用下逐漸停更，而在年初揮舞着大旗進入播客領域的大廠們，似乎也悄無聲息了，停止運營的蜻蜓群島、被整頓的百度隨音、已經看不到運營痕跡的快手皮艇，都似乎又一次證明了這個定律：播客與資本、流量毫無關係，錢和流量都沒法讓這個「行業」壯大起來，獲得如其他媒介形式一樣的關注和流量。
所以今年的Podfest其實很受關注，主播們都希望在這裡得到一個答案：接下來，播客到底應該往哪裡走。
這次大會與上次不同，由幾個行業圓桌來組成，具體都聊了什麼，相信大家在各處都能找到，就不一一介紹了，只給出我認為印象深刻的幾個片段：
開場第一個圓桌有魯豫和梁文道，從媒體人、文化產業從業者的角度聊了聊播客，恍惚中感覺像是穿越到了10年前的鳳凰衛視，在看他們的錄製現場，說的啥其實記得不太清楚了，唯一有印象的是魯豫提到自己是播客的重度聽眾，而且是用小宇宙來聽，給小宇宙做了一個大大的廣告。
喜劇專場可能是唯一一個毫無尿點的環節了，與其說是行業分享，不如說是一場單口喜劇專輯，印象深刻的是教主的那句話：一萬個停更播客托起了我們這個頭部播客（大概意思），做播客，應該堅持更新下去，這點深以為然。
商業專場討論了播客的商業可能性，也是老生常談的話題了，幾位嘉賓也沒有給出啥更新的觀點，而他們的商業背景背後，對技術和產品的理解缺位，也成了我眼裡全場可能唯一的槽點。
在我看來，整場最佳應該還是小宇宙的分享，產品負責人（最近的Title是CEO）kyth給大家講了小宇宙最近一年做的事情：小宇宙Studio和播客名片，前者給主播提供了一個可以快速上手的播客製作工具，類似是一個在線版本的Audition，但只保留了小宇宙認為播客作者最常用的功能，而播客名片則是一個可以方便主播推廣、分享自己節目的入口，可以以鏈接的形式分享到朋友圈或者更適合的地方。這兩個功能確實解決了一些肉眼可見的痛點，但在我看來也有一些還需要斟酌和優化的地方。諸如，小宇宙Studio的在線形式是否真的能提高編輯節目的效率，畢竟一個小時的多軌錄音文件就要幾個G，先傳到線上的工具上，再做編輯，是否會影響工作效率。更廣泛意義上，現代音頻製作工具，提供的更多的是工程能力，而不是剪輯能力，這樣的在線工具如何在工程角度給主播、播客團隊提供協作、共創的更多可能性（而不僅僅是一個分享音頻讓嘉賓來聽和寫批語），其實是一個挺大的挑戰，目前我們還沒見到類似的產品能搞定這些事情，更進一步，如果只是提供了「在線剪輯」能力，那這個產品留住用戶的門檻在哪裡呢？當然就產品本身而言，我覺得確實滿足了不少主播的基本需求，而會不會被大家普遍用起來乃至產生粘性，恐怕還要做更多事情。我們也注意到喜馬拉雅等播客平台也在做類似的工具，可問題是，播客內容的創作門檻，真的是在編輯工具上麼？
而播客名片，其實可以理解成一個播客的Landing頁，主播可以通過設置，在這個頁面上展示播客的更多收聽方式、精選三期「入坑」節目來吸引新聽眾關注播客，進而通過導流到小宇宙的註冊頁面來試圖留住用戶。這個產品實際上沒有什麼難度，但本質卻是在考驗團隊的信心和勇氣，甚至是對內容的世界觀。小宇宙認為，內容應該完全屬於創作者，這個點上我是非常贊同和敬佩的。在這個內容觀框架下，才可能做出這樣的產品——把節目在其他平台的收聽方式，乃至主播的公眾號等聯繫方式都放上去，而不怕用戶和內容「流失」到其他平台。這可能是定義播客下一場的里程碑：真正從平台、客戶端的角度確立了主播對節目的所有權和播客的開放、去中心化的基本屬性，看似是個Landing Page，但其意義可能是非常深遠的。當然這個功能也有一些可以優化的點，比如是否可以讓主播跟蹤流量來源，做一些基本的分析工作，比如能不能優化用戶留存的流程，現在引導註冊小宇宙的流程還是太長了，如果用戶在中途關掉這個分享頁面，就意味着「失聯」，換句話說，這個轉化漏斗還是存在太「細」的節點，在體驗層面可能還要做更多優化才行。
本屆最慘仍然是喜馬拉雅，雖然是大會的贊助商，但毫無意外的幾乎被每場分享的嘉賓吐槽他們的產品觀和運營上的各種問題，甚至快要成了一個「梗」。
播客從無到有，兜兜轉轉折騰了快10年了，而今天，大家關注的仍舊是「怎麼賺錢」、「怎麼獲得用戶」這些最基本的問題，不得不說是一個很令人難受的事情，但如果從另外一個角度看，也許這樣的「慢」節奏才造就了播客今天獨有的用戶群體和比起那些流量網紅更有意思的主播和內容。感謝Podfest來整合這些有意思的人和事，讓創作者們又一次理解了這樣的不同，比起精心策劃的嘉賓和分享，這才是最為重要的。
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