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作者|李禾子郵箱|lihezi@pingwest.com
直到播出前一刻,《破事精英》主創團隊依舊有些緊張。
《破事精英》由韋正(代表作《愛情公寓》系列)執導並擔任編劇,同時也是他創作的第二部帶有互動元素的劇集。在這部有着24集容量的單元劇(即由若干相對獨立的單元構成、每集作為一個獨立的故事都成立的劇集)中,有4集都融合了時下流行的互動視頻元素,也成為這部劇受到外界關注的原因之一。
第五集《虛擬伴侶》是最先上線的互動集,6月19日播出後,用戶的積極反饋讓主創團隊鬆了一口氣。
「這部劇的互動需求量非常大,對我們的互動能力提出了很多之前行業內沒有提到過的訴求和場景。」負責這部劇互動功能研發的愛奇藝互動視頻產品負責人黑羊介紹道。
拍好一部互動劇有多難
「雖然有預想過這個過程會很困難,但實際比我預想的還要更難一些。」
回想起製作《破事精英》的500多個日夜,導演韋正這樣告訴品玩。《破事精英》互動集的製作花費他過去拍攝三四集電視劇需要的時間和精力,並且「不像其他幾集做完就完了,這集不行,今天做完了,還得反覆調試,去監播,出bug方案報告」,內容與技術的配合上要面面俱到。
這種感覺很大程度來自互動劇更複雜的劇作結構。不同於一般線性敘事的單元劇,只需要編劇把握明確的方向和故事線,互動劇劇本的創作,首先是「畫圖」——一個蜘蛛網式的思維導圖。「這玩意就畫了一個禮拜,天天像樂高一樣在那換來換去。」韋正說。在後續拍攝時,演員們經常會來找導演反映「我們不知道在拍什麼,同一場戲拍了四遍,看不出裡面有什麼區別」。
如果說拍攝互動劇,一部分困難是既有的(劇作結構本身的複雜性),那麼另一部分,則是「人為增加」的。
作為技術產品支持方,黑羊眼裡韋正是一個「細節控」。溝通密集的階段,黑羊經常與韋正一起「摳細節」。
「導演對創作中很細微的東西,比如每個bug是為什麼,希望怎麼改這個技術方案,都會闡述他的方案和思考。這個過程,你需要把所有鏈路邏輯的技術方案都理解透徹,以及思考是不是能改進。這裡面是雙方促進的過程,痛並快樂着。」他說。
最先上線的《虛擬伴侶》這集中,共有15個主動選擇節點,會帶動劇情走向3種不同結局,總互動時長將近兩小時。為了更加貼合劇情需要,一些選擇點給觀眾提供了多於一般互動劇的兩個以上的選項。
如果此前只需要進行AB選擇的互動劇還是在二維空間講故事,《虛擬伴侶》則把觸角延展到了三維空間。
「過去的互動劇並沒有把能給劇情增彩的「樹形結構」展示出來。」黑羊表示。
所以在《虛擬伴侶》中,一個首要的問題也變成了,樹形結構要怎樣在有限的空間內進行描繪。
《虛擬伴侶》互動集中向觀眾展示的劇情解鎖進度
「前期的結構就要想得很清楚,把所有的可能性都列出來,不然後期就需要大量的返工。如果口子收不住就容易變成扇形結構,集數會以指數級的長度擴張。」韋正說。所以在劇本創作階段,編劇就需要和製作及產品研發等團隊做充分溝通,來評估整部劇的執行難度。《虛擬伴侶》前後加在一起也拍了90多分鐘的素材,是一般劇集的兩集多,而實際的工作量也「遠遠是超過這個數據的」。
互動劇製作如此種種的難度,也讓製片人全浩進認為,互動劇更適合應用的類型是像《愛情公寓》和《破事精英》這樣的「單元劇」,「還是首先得讓觀眾接受你這個劇的世界觀,他喜歡你這個劇,然後你再給他看互動劇,他會非常滿足、非常驚喜。如果沒有這些前提,觀眾更多可能會覺得驚訝,或者不太能共情或者是感知到這個故事。」
《愛情公寓5》已經在互動視頻上有所嘗試

「技術一定是為內容服務的」

「電視劇應該作為一種能讓觀眾放鬆的生活消耗品而存在,如果把全劇做成互動劇會非常燒腦,加上觀眾對故事世界觀並不了解,都會給觀感帶來巨大困擾。」全浩進說。
提起互動劇,經常被從業者提及的是一部Netflix在2018年出品的互動劇《黑鏡:潘達斯奈基》,這部交互總時長312分鐘的互動劇曾一度在全球範圍掀起人們對互動劇討論的熱潮。然而在一些業內人看來,其中的互動設計過於複雜,類似於主角喝什麼也要讓觀眾選擇,其實會讓觀眾感覺很累。
互動劇本身是一種依託技術進步而誕生、以技術為支撐的新興內容形態,其與技術的結合也比一般劇集更為緊密。全浩進看來,這實際上講的也是技術與內容要如何平衡的問題。
這一點黑羊也深有體會。
「之前無論是產品還是技術團隊,可能都更傾向於先去做技術的創新,再去反向看和內容的結合、有哪些可以落地的方向。」黑羊向品玩分析道,這種工作模式也使得此前平台對互動視頻的嘗試往往是點狀的,更多產出的也是一些定製化的內容。
讓觀眾體驗更好,恰恰也是一部互動劇需要不斷修煉的基本功。
以往的互動劇,互動形式常常集中在伴隨劇情的AB選項。儘管觀眾是在為人物「做選擇」,但卻因為互動形式的存在過於明顯,代入劇情的進程慢——這也一度限制了觀眾對於互動視頻的想象,認為互動視頻不過就是給一般的視頻加入了AB選項。
所以當《破事精英》將一種更「沉浸式」的互動形式展現在觀眾面前時,很多觀眾覺得十分驚喜。
這一集講述了主角胡強(李佳航飾)在被加入到公司的「虛擬伴侶計劃」中,與一位虛擬伴侶「小陪」(成果飾)共同度過了7天的故事。其中一個互動節點是,胡強需要去選擇「小陪」的類型。不同於之前簡單的AB選項,這時畫面會顯示和主角胡強面前一樣的虛擬鍵盤,為觀眾提供0001-0004四種選項,需要用戶去主動輸入數字。
而當7天的體驗結束後,胡強不得不去選擇是否要清除有關虛擬伴侶的記憶時,也需要讓觀眾通過虛擬鍵盤輸入一個密碼來忘記。
「當觀眾選擇的時候,會真的做道德判斷,真的會做邏輯判斷,裡面有真正能讓觀眾糾結和猶豫的點位,會讓人面臨命運的選擇。」韋正在創作中的這個思考,最終使得互動形式上從「直接給觀眾現成的選項」讓渡給「從鍵盤輸入的選擇」,提升觀眾主動參與劇情推進的感受。從播出後的反饋看,這恰恰也是觀眾對這部劇感受最深的地方。
在《破事精英》中,這種服務於劇情和觀眾體驗的互動設置還有很多。比如在第18集《工傷細胞》中,觀眾在晚上11點前後將會看到兩個完全不同的結果,之所以會做這樣的設計,是因為這一集涉及到了睡眠的話題。「我們提倡大家睡滿8個小時,也希望通過這一集能讓大家關注自己的睡眠問題。」全浩進說。
又比如第16集《紅與黑》,觀眾在今天和明天看到的又會是不同的結局,這樣的形式剛好也和這一集的主題相契合,「很多時候並不是說這樣一定是對的,那樣一定是錯的」。
「能呈現這種效果,對於技術產品團隊是切實的考驗。」黑羊舉例,通常在將兩個涉及互動選擇的視頻剪接在一起時,音頻在編碼過程中一定無法避免會出現一個斷點,但為了能讓觀眾有更細緻的體驗,導演特別要求視頻之間的音效不能斷,必須要連貫。
為了達到目標,技術團隊對播放鏈路進行了全鏈路改造,重新優化,最終將感知差完全消除,「最後觀眾的直觀感受就像整個視頻一樣,很流暢,但背後的技術邏輯還是比較是複雜的。」黑羊說。
在和導演團隊的反覆磨合中,黑羊也在不斷理解技術和內容之間的關係。「技術創新一定不能脫離內容。我們一定不是為了互動而去做一部劇。相反,互動能力更應該是輔助內容的一種手段,讓觀眾有更好的體驗,去為觀眾傳遞更多情感。」
重新定位互動視頻
2019年愛奇藝互動視頻標準推出後,互動視頻一度引發大量關注。兩年過去,人們對互動視頻的討論熱情減退許多——但與其說是風口不再,不如說這兩年時間洗去了一批只追求風口的人。事實上,許多從業者對互動視頻的探索一直沒有停止。
在市場變得更加冷靜的當下,也許是時候重新給互動視頻劃定一個錨點。
比起被人為冠上的「風口」標籤,互動視頻的興起從根本上講,是觀眾觀看需求和創作者創作需求演進到一定階段自然產生的結果。
韋正也提到,互動視頻的運用更多是自己創作的一部分,「我今天想一個新的故事,和我今天用一個新的形式表達,對於創作者來說沒有本質區別。尤其你會發現,當你有了互動技術這個武器以後,在創作上的可能性其實是增加了的,就可以實現一些傳統的戲劇方式達不到的效果。」
互動視頻的意義,也在行業的不斷探索中逐漸清晰。
「如果觀眾愛玩互動功能,遊戲對他來說其實是更好的選擇,遊戲帶給玩家在互動上的主導權,遠不是一般電視劇可以給予的。」全浩進分析道,「互動劇之所以是一個劇,更多是因為觀眾對這個故事本身和世界觀的熱愛。」
形式服務於內容,也是韋正一直以來的觀點。更多時候,他並不認為互動視頻是一個多麼新奇的東西,「我認為真正新奇的是內容本身,以及互動技術和內容的結合是不是能真的做好。如果你寫了一個很無聊的故事,來做交互,其實並沒有什麼用,互動技術只有跟一個紮實的內容、一個紮實的主題相結合,才能發揮它的威力。」
「劇的觀眾,其實好的內容他們都喜歡,也並不是非得看我的劇不可。今天我拍得不好,一樣會被觀眾拋棄。好的(內容)就是好的,如果(內容)不好,也是創作者做得不好,並不是互動本身的問題。」他接着說。
所以,互動視頻不應該是為了互動而互動,互動技術最終服務的是內容,以及屏幕前的觀眾——這些對視頻平台來說同樣適用。
這也能解釋愛奇藝在互動視頻開發上的思路,正越來越從「點狀」的開發,轉向從更加通用化的方向去思考。
所謂的「通用化」,黑羊向品玩舉例道,《破事精英》里用到的鍵盤交互設計,並不是像以往的項目一樣可能會直接把虛擬鍵盤UI做到視頻里(即只對《破事精英》這部劇適用),相反,「我們的技術方案是在鍵盤的畫面上,增加一個透明的交互層,用戶點擊鍵盤的時候,實際點的是這個交互層的區域」。
換句話說,《破事精英》里新研發出的鍵盤交互設計,完全也能快速用到其他互動視頻項目中——事實上愛奇藝已經這麼做了,據介紹,互動鍵盤技術已經被應用到了今年《萌探探探案2》的預告片中。
「為什麼能很快應用到其他項目,就是因為這一套鍵盤交互是可以通用的。而所有《破事精英》項目里積累的互動能力,抽象出來的技術方案也都是可以在後台通用配置的。」黑羊說。
這也是愛奇藝為什麼要推出互動視頻標準、互動視頻平台的重要原因。
積累的互動能力,也體現在愛奇藝更多內容中。比如《青春有你3》應用的子彈時間(自由視角),「為愛尖叫」互動晚會尖叫之夜的多視角「一屏四看」(觀眾可以同屏在多個視角間切換,從不同角色和位置等視角來獲得不同的內容體驗),以及戀戀劇場等劇集中應用的振動模式(可以通過對音頻波形分析,轉換成相應的振動和閃爍節點數據),把觀眾代入情境中。
「雖然在前端上看起來樣式是各種各樣的,但所有這些背後的邏輯對我們來說是一套,背後是我們持續積累的通用能力,擴展性是比較強的。」黑羊補充道。
本質上,愛奇藝通用化技術的積累,目的也是將互動技術更便捷地應用到各種內容的表現中,帶給用戶更好的觀看體驗。這顯然將是一種更經常性的應用,互動視頻也將成為一種更常態化的內容表現形式融入各種影視劇的製作中——儘管它還沒有成為一種主流的內容形式。
在被問到對於互動視頻發展前景的看法時,韋正的話非常實在,「互動視頻如何發展和我看不看好它的前景沒有關係,我只是覺得如果這個東西對我的創作是有幫助的,可以讓觀眾的體驗更好,我就會做。我的產品不是互動劇,我的產品是《破事精英》這個劇本身。」
透過以上這些話,再來看如今依然在探索互動視頻的平台和創作者,其實能理解很多事。


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