鑽石舞台

「假消息有一個特定術語：轟動一時的假新聞，就如同野鴨互相追逐。

為了引起轟動，一家報紙可以刊印任何傳聞，無論真假，不會有人在乎細節。

這些人懂得，假新聞和針對它的闢謠是兩件事，唯一重要的真相，就是銷量。

所以假新聞或者說鴨子，都無人治理，至今也一樣。」

這是2022年法國凱撒獎最佳影片《幻滅》的中段，伴隨着19世紀初巴黎兩家小報合併時、激奮人心的慶典，畫外音說到。

《幻滅》

確實，至今也一樣。

不知真假的新聞，和接踵而至的同樣不知真假的闢謠，成了我們最近生活里新的日常。

豐縣、俄烏、上海，消息與闢謠，都和200年前的巴黎一樣。

這部《幻滅》，改編自法國文學巨匠巴爾扎克的同名小說。

全書一共分為三部，屬於巴爾扎克篇幅浩瀚（共計137部作品）的《人間喜劇》中《風俗研究》部分的《外省生活場景》編，同類下還有大名鼎鼎的《歐也妮·葛朗台》，

《幻滅》是整個系列最長的一部，被無數人推崇。巴爾扎克本人也稱：《幻滅》是「我的作品中居首位的著作」，「充分地表現了我們的時代」。

《幻滅》作為小說首次出版於1843年，巴爾扎克以法國復辟王朝時期為背景，塑造了兩個外省青年的形象。

一個是野心勃勃又貪圖虛榮的青年呂西；一個是個性淳樸、埋頭於科學發明創造的實業家大衛。

講述了在金錢至上的社會生活中，青年的才能怎樣遭受摧殘，和他的幻想怎樣遭受毀滅，新聞界和實業界怎樣被用來進行骯髒交易。

電影《幻滅》截取了呂西安的部分作為主線。

講述十九世紀的法國，資產階級和封建貴族、自由派和保王黨斗得不可開交，金錢勢力和門第觀念結合在一起，腐化了整個社會。

巴黎外省安古蘭末，有位青年詩人叫呂西安。是位印刷廠打工的年輕詩人，因才情而跨階層地征服了侯爵夫人，兩人私奔至巴黎。

然而，踏入巴黎後，呂西安才發現浪漫主義的溫情和理想，在現實面前是如此蒼白無力。

他和夫人的感情沒能抗住上流社會的侵蝕和達官顯貴的羞辱，夫人拋棄了他，轉身找了更年輕更有才華的情人。

如此過後，為了改變命運和不公，呂西安用自己的才情取得了一個報社記者的認可，在他舉薦下，進入報社。

彼時的新聞界為了利益而批判，為了名氣而讚美，今天把這個人捧上天，明天把那個人打入萬劫不復，完全沒有節操。進入新聞界，就好比進入了名利場。

可呂西安不顧勸阻，執意選擇走這條捷徑。夢想憑生花之筆進入上流社會，博取榮華富貴。

然而這個有才能和抱負的青年免不了被黑暗的社會吞噬，墮落成出賣靈魂的無恥文奴，在文壇傾軋和黨派鬥爭中身敗名裂……

呂西安從貧困無人問津，到聲名大噪萬人矚目，再到執念所迫，自以為是，最後痛心疾首，萬念俱灰，為我們上演一出幻滅好戲……

這不是《幻滅》第一次被改編成影視作品。

1966年，法國導演莫里斯·卡茲那夫就曾選取了原作三部中的前兩部，拍出了4集、共計100分鐘的迷你電視劇版《幻滅》。

吉亞諾利的電影基本延續了這一做法，並把影片長度增加到了144分鐘。

最終電影《幻滅》獲得了24個凱撒獎項中的15項提名，成為凱撒電影節獲提名最多的電影，

電影最終獲得的7個獎項包括最佳電影獎、最有希望男演員獎、最佳男配角獎、最佳改編獎、最佳攝影獎，最佳服裝獎和最佳裝潢獎。

影片導演澤維爾·吉亞諾，在《幻滅》之前，曾拍攝了《瑪格麗特》和《顯靈》等帶有強烈個人風格的作品。

不同的是，這次導演並沒有對原著進行大膽的改編和顛覆，而是較為忠實的還原了小說中的人物與場景，甚至對白都是法語及原文中的段落。

讀過這位文豪原著的人，自然不會滿意太滿意導演的「節選」。但沒讀過原著的人認為片中高頻出現的「金句」，幾乎成亘古不變的真相與現實。

影片揭露和鞭撻了資本主義社會初期文壇和新聞界內幕和醜聞，將視點集中在原著背景關於「新聞媒體」這一特定產業上，評論、炒作、詆毀等各種手段從內核與當下無異，給人一種跨時代的共情，當今的網絡、自媒、推手又何嘗不是呢，幻滅終將到來，哪些才是永恆的？

片名《幻滅》，或許講得更多的是「幻」，而非「滅」。

「滅」不過一瞬；而「滅」之前如夢似幻的上流社會的奢靡生活，才是影片的題眼。

古往今來，無數的文藝作品都在探討這一主題，《紅與黑》中的於連，《圍城》中的方鴻漸以及《麥克白》，無人能逃脫命運的安排和對時代大潮的抗爭。