鑽石舞台

呂劇是山東最具代表性劇種之一，具有廣泛影響力。近七十年來，呂劇音樂賡續傳承，創新發展，形成了廣受歡迎優美動情的地方特色。欒勝利作為山東戲曲音樂具有代表性的作曲家，為呂劇譜寫了大量的優秀音樂作品，為呂劇事業推動發展做出了傑出的貢獻。

本周六上午，呂劇作曲名家欒勝利新書發布會在百花劇院舉行。發布會後，新華書店（泉城路店、山東書城店）同步上架，敬請關注。

山東呂劇是偉大祖國社會主義文藝園地里一朵絢麗的鮮花，她優美的唱腔和濃厚的鄉土氣息，深受廣大工農兵群眾的喜愛。許多工農兵業餘宣傳隊和一些呂劇音樂愛好者來信，要求介紹怎樣為呂劇譜曲，並要求對呂劇音樂作概括的介紹，在領導和同志們的催促和幫助下，我把自己學習呂劇音樂的筆記和這些年進行音樂創作的心得體會，搜集整理成冊，算是給來信同志們的一封回信吧。

呂劇音樂創作和其他戲曲音樂創作一樣，是一個如何繼承和發展，如何推陳出新的問題，也就是如何利用舊有的傳統形式為新的革命內容服務的問題。戲曲音樂創作不同於歌曲創作，歌曲創作根據歌詞的內容需要，可以寫成各種各樣的體裁和風格;呂劇音樂創作則要求既能充分表現出內容需要的情緒，又要保持呂劇的音樂風格。好的呂劇音樂作品，無不是在傳統基礎上產生的。所以說，學習呂劇音樂創作，首先要了解呂劇音樂最基本的傳統和格式，並掌握它們的基本規律及風格，這是非常重要的，也是必不可少的。

戲曲音樂創作，是一個推陳出新的過程。這裡就有一個保持劇種風格的問題。有人認為創作中套用老腔老調是保持劇種風格的唯一手段，有的則認為老腔老調束縛了人們的創作思想。這兩種看法都是片面的。音樂的風格和特點與當地的語言、風俗習慣和欣賞習慣都有一定的關係。單從音樂方面講，形成風格與特點的，是曲調的調式、曲體結構、旋律特點、句法特點等諸因素的相互作用。分析、學習和掌握了這些因素之後再進行創作，就能比較好地掌握劇種的音樂風格。由於每個戲的情節、人物、題材等方面各不相同，音樂風搭可能有所改變，但只要這種改變是在傳統基礎上產生的，它就是符合事物發展規律的。大家可以考查所有的劇種，從中不難發現，隨着時間的推移，它們的劇種風格也都在不同程度地改變着，發展着。這種改變多是漸變而不是突變，突變的「新風格」是不會被群眾承認的。呂劇音樂的發展和音樂創作人員走過的道路，有許多這方面的經驗和教訓。

理論是對前人實踐的總結，它能反過來指導以後的實踐，並通過實踐去檢驗它是否正確，從而去改進、豐富和完善。這本冊子是在學習探討呂劇傳統音樂的基礎上，總結老一代呂劇音樂工作者和自己從事創作中經驗教訓，從中找出一些規律性的東西，編集而成的。希望它能成為初學者創作時的借鏡，而不致成為束縛人們創作思想的繩索。

編著者

1978年11月濟南

2022年1月15日上午10:00

地點：濟南·百花劇院

歡迎廣大戲迷朋友們

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