
今年,第4屆NOWNESS天才計劃邀請青年演員、舞蹈家尹昉與舞蹈家吳孟珂一同擔任策展人,開創全新舞蹈影像策展單元——身影 Move a Movie。在與荷蘭舞蹈影像節(Cinedans FEST)的合作下,這一單元不僅有舞蹈影像展映,我們也開啟了舞蹈影像主題論壇和工作坊,希望與大家一同體驗舞蹈與影像的結合,碰撞出舞蹈作為表演藝術的獨特表達。
2021年,尹昉曾邀請NOWNESS共同為現代舞劇《熵》創作概念短片。作為尹昉與謝欣舞蹈劇場聯合創作的上海國際舞蹈中心劇場委約作品,《熵》曾受邀參加2021威尼斯當代藝術雙年展,同年該片巡展了全球多個電影節和舞蹈節,並於上海電影節短視頻單元榮獲最佳導演榮譽。

打開NOWNESS網站,你會發現與「舞蹈」相關的短片有近3000支,涵蓋了國際視野內各類舞種的頂尖舞者。舞蹈作為一種特別的表演媒介,已經融在NOWNESS的血液中。
這也開啟了我們對於創立舞蹈影像單元最初的想象。



身為舞者和演員的我們,在從事舞台創作和銀幕表演的過程中,對舞蹈和電影這兩件事一直希望找到一個通道,讓兩者通向一個更美妙且神奇的影像世界。
舞蹈人對身體有着豐富、敏感的感受與體驗,電影人擅長將一切記憶與想象組織成流動的畫面;這兩者的融合構建了一個新的語境:生命經驗在身體中流淌,身體被舞蹈重新定義,又經影像重新解構,創造出一個更超驗的時空。

吳孟珂:黑色雙面絲緞襯衫及長褲、腰鏈、手鐲 均為CHANEL
尹昉:黑色斜紋軟呢外套、立領襯衫 均為CHANEL
「身影 Move a Movie」,不是「關於舞蹈的電影」,而是「舞蹈着的電影」。
通過這次展映,我們希望讓觀眾了解到「舞蹈影像」是什麼,領略到舞蹈影像獨有的視角。同時,也想藉此打通舞蹈和電影之間的壁壘:一方面,讓舞蹈創作者進入影像創作的領域,開拓一種融合、多元的媒介與思維;另一方面,讓電影創作者有機會重新認識舞蹈,感受身體和「舞感」為影像創作帶來的可能性。
感謝影像讓那些舞着的身影永不落幕。


舞者,編舞家,代表作《斗拱》《混沌》,作品《熵》入選威尼斯雙年展,並在多國展出。
青年演員,參演《少年的你》《新世界》等。

舞蹈藝術家,前荷蘭舞蹈劇場舞者,NDT Summer Intensive 導師,北京師範大學藝術與傳媒學院客座教授。

相較於別的視覺藝術,舞蹈太特殊了,它尤其強調:現場和即時,是舞蹈不可割裂的特質。
舞蹈因為不可複製,貼着時間而流逝,所以成為人在時空中進行藝術表達的特殊形式 ,那麼當舞蹈與影像相結合,這緊接着產生了疑問,即影像記錄舞蹈的邊界問題:是用鏡頭來捕捉、記錄舞蹈 ,還是用鏡頭和舞蹈來講故事?這兩者之間如何融合?
這些疑問都回到一個核心:如何定義舞蹈影像?
這就是今年「天才計劃」 舞蹈影像策展單元需要探討的問題之一。
抱着這種熱忱以及認知,兩位策展人與NOWNESS 一起,聯合荷蘭舞蹈影像節Cinedans FEST為該單元在全球範圍內選擇了包括芭蕾舞、印度古典舞、街舞、當代舞、身體劇場等多種舞蹈種類的影像作品,它們來自英國、芬蘭、荷蘭、法國、埃及、美國、韓國等地。
Cinedans FEST是世界上規模最完整、體量最大的舞蹈影像節,從他們參展的150部舞蹈影像作品中,經過幾輪挑選,我們最後選出10部影片。中國的部分則有著名編舞家/畫家沈偉創作的影片《內影相行》,在建築師馬岩松和MAD建築事務所新設計完成的哈爾濱歌劇院內,用舞蹈探討各種運動流線型態的外在和內在的多層關聯。


























展映預約,請點擊底部閱讀原文

在舞蹈影像中,屬於在現場的、「散漫的」、獨立的觀眾眼光,在影像中被鏡頭所集中起來,機器替代觀眾,沿着鏡頭所指引的方向去觀看。更多的心理節奏引發共頻,細節被放大,空白被隱藏,舞蹈不再單純只是舞蹈,它因為鏡頭語言、剪輯節奏、音樂色彩等元素的加入,而融合為全新的視覺體驗。
在映後論壇「舞蹈着的電影——讓身體與鏡頭敘事」,我們將邀請嘉賓從不同的背景出發,聊一聊關於舞蹈影像的看法和兩者間的相互作用力。
信息和流媒體的發展給舞蹈觀看方式帶來的變化;鏡頭語言對身體語言的重構能夠創造什麼新的形式;身體意識與劇場觀念對影像觀念的發展有什麼影響;編舞思維與方法會給鏡頭調度與表演帶來什麼啟發……
我們由此出發,進一步暢想在藝術形式越來越融合也越來越細分的情況下,舞蹈影像將何去何從。

對於從事舞蹈影像的創作者們來說,無論是編舞師、導演、舞者、剪輯,甚至音樂製作、舞種的選擇,都需要考慮鏡頭語言和身體語言這兩件事情,這多出一條維度:不同的鏡頭,舞者的角度,可能呈現出全然不同的舞蹈線條。
12月10日,兩位策展人將在油罐藝術中心開設舞蹈影像創作工作坊,希望招募20位舞蹈從業者和影像創作者,一起感受身體與影像的自由創作。
在這裡,創作者們將同堂匯聚,通過不同視角與方式的碰撞、融合,拓寬各自領域的邊界,製造更多可能。

吳孟珂:斜紋軟呢連衣裙、珍珠流蘇項鍊 均為CHANEL
尹昉:黑白格紋斜紋軟呢外套、立領襯衫 均為CHANEL
舞蹈影像論壇主題
舞蹈着的電影——讓身體與鏡頭敘事
12月9日 17:00 -18:00
油罐藝術中心5號罐 2F
論壇參與方式
活動預約,請識別下方二維碼

舞蹈創作工作坊主題
如何通過鏡頭語言重塑身體
12月10日 13:00 – 18:00
油罐藝術中心5號罐夾層
公開招募:
舞蹈從業者,有一定程度的舞蹈訓練與表演經驗,不限舞種;
影像創作者,有一定的影像拍攝經驗或執導作品;
招募人數:20人
報名流程
即日起至 12月7日 18:00,識別下方二維碼投遞,活動免費。

報名截止後會根據報名材料進行甄選
結果將會儘快通知本人
預約防疫須知
*進場需持有48小時核酸證明及上海隨申碼綠碼;
受疫情影響,請在預約前提前了解所在地區及國家的相關防控政策需求、 出入境政策要求,以及中國出入境政策、國內各個地區間出行相關政策要求。
場次預約須知
1、預約場次無次數限制,但為保證現場參與體驗,請謹慎預約;
2、預約成功後將獲得場次二維碼,請截圖保存,現場掃碼檢票入場;
3、活動開始前15分鐘開放入場,請合理安排到場時間;
4、已預約觀眾優先入場,未預約觀眾及預約已滿導致無法預約的觀眾可在活動現場排隊等候,如場內有剩餘座位,現場工作人員將安排引導進入;
5、觀眾選擇榮譽相關環節將在線下進行,以現場工作人員安排為準;
6、如活動有臨時調整,以現場工作人員安排為準。
攝影_啟迪 撰文_韋坤劼
形象_陳璇 執行形象_Ning 製片_泥住
服裝助理_孫寧 排版_胖狗、seb

